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注：本文“专业logo设计”配图为本公司设计作品
以下节选自布莱尔莱维特的新书《基线转变：平面设计史上不为人知的女性故事》。
平面设计的故事并不像人们经常看到的那样整齐划一。我们对一个艺术和设计运动无缝引入下一个艺术和设计运动的主导叙事，可以让构思想法和事件的过程变得更容易接受，但也会让我们无法理解什么是真实的。设计历史实际上更像是一棵树，有着无尽的枝干和树根，通向四面八方。我们在《基线转变》中探索的故事构成了历史之树上的一些小分枝。但是为什么这些树枝看起来很小呢？1994年，设计历史学家玛莎斯科特福德建立了一个新的框架，以女性主义理论为基础，来看待平面设计的历史：
整洁的历史是传统的历史：关注主流活动和个人的工作，通常是男性设计师。《凌乱的历史》试图发现、研究和包括各种替代方法和活动，这些方法和活动通常是女性设计师职业生活的一部分。
"混乱的历史"将考虑到这样一个事实，即女性在与男性不同的角色、期望和机会下生存。她指出，我们对历史的研究必须着眼于她所谓的"女性框架",在这个框架中，女性能够创造、发现和理解她们的贡献。像斯科特福德、路易斯桑德豪斯、洛林怀尔德和艾伦勒普顿这样的人开始对女性平面设计师进行严肃的研究，并对她们的基本转变进行理论分析。
如果我们只看最常见的信息来源，我们会认为很少有著名的女性设计师。这是因为在平面设计的历史被认真和持续研究的短暂时期内，我们被灌输了这样一种观点，即女性平面设计师只是在最近才存在，而且数量非常少。根据斯科特福德的说法，菲利普梅格斯开创性的平面设计历史教科书《梅格斯平面设计史》的第一版提到了15位女性设计师，只复制了其中9位的作品。最近，副教授布兰登韦布赖特分析了2016年版麦格斯历史的性别和种族构成，在总共594名设计师中发现了62名女性（和80名黑人、原住民和其他有色人种人)。他澄清说，这些数字"带有强烈的警告——总的来说，妇女和有色人种被列入名单，只提到他们的名字，没有真正的历史细节。"
这种记录历史的方法是有限的。首先，它关注的是占主导地位的人。俗话说，"历史是由胜利者书写的。"在平面设计领域，胜利者是那些被允许上学、拥有自己的企业、加入专业组织进行交流和指导，以及随意参加竞赛的人。毫不奇怪，这些人中绝大多数是白人。
在平面设计领域，胜利者是那些被允许上学、拥有自己的企业、加入专业组织进行交流和指导，以及随意参加竞赛的人。
设计史的传统方法也假定学生应该只关注人工制品和它们的形式属性。虽然最初出版（和重印)的历史，如梅格斯的，有时会提醒我们设计的影响，使历史的内容形成形式，但当代的历史观（如约翰娜德鲁克和艾米丽麦克瓦里什的平面设计历史：批判指南)不仅检查形式和技术，而且花更多的时间探索形式的原因，以及它的存在。今天的许多设计历史学家的目标是将人工制品放在制造它们的人、观看和使用它们的人、这些人的社会政治关系以及他们使用工具和技术的环境中。虽然形式仍然是一个令人兴奋的研究主题，但语境创造了一种深度和意义，可以启发和告知——或许在更大程度上——我们今天所做的工作。
好消息是，随着对主流期刊和专业机构已经忘记——或者更有可能被忽视——的地方进行一点挖掘，研究人员正在证实，许多背景和种族的女性在平面设计领域的工作比大多数人想象的更有规律和意图。
我的新书《基线转变》(基线偏移)以19位学者的研究为特色（在15篇论文中),阐明了这些女性的故事，为我们呈现的以男性和白人为主的历史提供了一个反证。它提供了平面设计中女性的小佳能的扩展，目前每当有人问"设计史上的女性在哪里？"这本书讲述了导演和社会正义捍卫者的故事，他们的名字我们现在可以添加到历史中。它还讲述了无名女性的故事，她们利用设计来改变、做生意和谋生。
这只是目前正在进行的众多项目之一，目的是揭示被边缘化或以前被忽视的设计师和相关工作者的故事。从一个轶事的角度来看，当涉及到平面设计历史的研究和传播时，我们目前似乎很清楚地处于一个复兴时期。虽然自20世纪80年代以来一直有持续的研究（查看平面设计：1983年至2011年的写作历史，以赶上一些重要的论文),但作品经常发表在学术期刊和书籍上，这些期刊和书籍不太适合大众设
注：本文“专业logo设计”配图为本公司设计作品
