品牌设计策划的设计目的在于代表企业或品牌的形象，良好的品牌设计策划建立起品牌和客户之间的联系：

品牌设计策划思路：

对于日本最具突破性的设计师之一石冈瑛子来说，创造力是一种无定形的、流动的媒介，她可以浸入其中，轻轻地将材料塑造成她目前正在创作的任何形式——海报、广告或服装。石冈生于1938年，在东京住宅区长大，由自学成才的商业平面设计师父亲和家庭主妇母亲抚养长大。在东京国立艺术音乐大学获得设计学位后，石冈开始了她在广告行业的设计师生涯，但在她广泛的职业生涯中，她毫不费力地在平面设计师，艺术总监和奥斯卡获奖服装设计师之间转换。22岁时，石冈加入了化妆品公司资生堂的广告部，当时日本开始认识到设计的重要性。在一个男性主导的团队中，她每天都在颠覆男性的目光，呈现一个全新的、更自信的女性形象。就在彩色摄影被引入平面设计的时候，石冈为该品牌的"蜂蜜蛋糕"肥皂制作了一个广告，其中展示了一把刀切开一块发光的宝石般的肥皂。摆脱资生堂使用新艺术风格插图的传统，石冈选择了一张占据舞台中央的产品照片。在化妆品被展示为原始和未受污染的物品的时代，她决定用刀穿过肥皂强调了它的纹理，创造了产品的超现实主义形象；这与日本以前见过的任何东西都不一样。在资生堂"美容蛋糕"和"太阳油"产品的另一则广告中，石冈展示了模特前田美波里漂浮在蓝色的海水中，或伸展在阳光照耀的海滩上，打破了石冈后来描述的美女"优雅整洁、像洋娃娃一样"的传统形象。视觉效果大胆而轰动，海报大受欢迎，人们开始从悬挂海报的街道上偷走它们。

70年世博会。

1973年国际帆布家具设计竞赛。

1974年第5首《水晶寂静》。

亚赛纪代封面，1977年12月。

1976年8月，八世纪代封面。

石冈挑战被认为是"传统日本"的冲动是在她童年时产生的，当时她被介绍到东方和西方的美丽。她早年在东京的生活得益于父母对法国餐馆和美国电影的喜爱。第二次世界大战开始时，她家搬到了乡下，让石冈得以一瞥更具田园风味的传统日本生活。几年后，当她开始职业生涯时，她身份的这种中间性促使她努力打造东西方之间的视觉桥梁，并立即质疑日本流行文化中描绘的理想女性的定义。东京当代艺术博物馆举办的"石冈瑛子：血、汗、泪——设计的一生"展览的策展人外川智子雅步茂说，石冈运用她对现代设计的了解，在她的作品中注入情色和肉体。展览的虚拟档案将于本月晚些时候发布Yabumae说："她展示了一个新的女性形象，一个用强烈的目光回顾世界的女性，而不是一个在化妆品广告中被看到的女性。"。这种敏感性延续到她为帕科设计的作品中帕尔科是一个购物中心，在20世纪70年代刚刚起步。石冈与各种各样的人才合作，从费唐纳薇到来自印度、摩洛哥和非洲的模特，他们对女性美有着非常不同的定义。她介绍说，她的女性团队坚强而自信，专注地盯着镜头，正如她的广告中所见，"这是为帕尔科拍摄的照片"和"夜莺只为自己歌唱"

"(在日本)女人看起来不能太强势。1984年，石冈在接受《艺术论坛》杂志的英格丽德西希采访时描述了她在1976年为帕科创作的广告"夜莺只为自己歌唱"的意图。"一般的日本女人都不敢直视别人的眼睛。她得在男人背后，对男人被动。这就是为什么女人不会用强烈的眼神看着一个人。我想告诉日本女性，请对生活充满信心地思考，请看看。"

东京当代艺术博物馆"石冈瑛子：血、汗、泪——设计的一生"活动装置图。森太史香的运动是当时日本女性的号角。口号是"女孩要有野心！""女人！关掉你的电视机！女人！合上你的杂志!"和"不要盯着裸体看；裸体，"她挑衅性的反产品广告要求女性重新考虑流行文化，挑战她们现有的观念Yabumae说："通过帕科的广告，石冈传达了这样一个信息，即时尚是独立生活的一种方式。"结合她的广告形象帕尔科成为引领女性过上成熟生活的中心之一，不仅是时尚的介绍者，也是戏剧和音乐等多元文化的介绍者。"

通过她作为艺术总监的早期作品，石冈也在探索她一些更安静的激情：她喜欢将身体视为画布，正如她在反战海报“现在通电”中看到的那样，海报上折叠的身体"让人想起可以被视为愤怒象征的握紧的拳头"突出她所有作

品牌设计策划文章总结：