成都企业vi设计的设计目的在于代表企业或品牌的形象，良好的成都企业vi设计建立起品牌和客户之间的联系：
注：本文“成都企业vi设计”配图为本公司设计作品
第一部分：我可以在这里做艺术家吗？
我是一名美术设计师。这两个学科之间有一个模糊的界限，但同时，它们又是精心交织在一起的。我对这两者使用了许多相同的工具和技能。尽管如此，我还是经常将这两个自我分开，以保持作为一名平面设计师的专业精神和作为一名艺术家的真实性。
划分两个角色就像双方都是棋手的情况下下棋。我不得不假装不知道我的下一步是什么；我不得不暂时忽略这些知识。这个方法就是我小时候自学下棋的方法。如果我没有假装成两个人在下一盘棋，我不认为我会记得规则或者知道决策的影响。
在我的"现实生活"中，我的艺术家身份是第一位的，因为我有绝对的自由将我的情感和个性投入到工作中。在我的"工作-生活"中，我的平面设计师角色是第一位的，因为我通常不得不在工作中投入个人和情感。这种变化并不总是显而易见的，即使对我自己也是如此。平面设计师可能认为我只是一个艺术家，而艺术家也可能认为我只是一个平面设计师。
我的两种身份之间的混淆似乎存在于一个想象的边界。根据唐娜哈拉威的《电子人宣言》理论，在我提高了对一系列差异的认识之后，我可以更好地建立一个新的类别，包括所有的差异。那么这些差异将不再产生影响。我的新类别可以包含我需要和选择的所有内容。
首先，我必须找出（对我来说)不同之处：
艺术家代表并体现了他们自己的观点和哲学——如果他们愿意，也代表并体现了公众的观点和哲学。
平面设计师为公众翻译客户或雇主的观点和意见。
艺术家需要时间和空间来处理他们的经历。
平面设计师的时间有限，无法产生商品化的体验。
艺术家审视他们的情感，并将他们的经历内化。
平面设计师评价外观和立面的价值。
这位艺术家探索了诠释非传统意义的新可能性。
平面设计师知道，如果他们坚持传统的意义，它可能会更好地着陆。
艺术家负责他们可以制定和打破的规则。
平面设计师根据雇主遵守规则。
艺术家通过创作来宣告它们的存在。
平面设计师创作是为了让他们能够生存。
艺术家需要证明艺术的作用和价值。
平面设计师知道，平面设计被贴上了一个非常有价值并且容易被证明是非艺术的标签。
将这些差异分开会分散我的知识，并消耗我大量的创造力。结果是，我的艺术家自我在我的专业工作者自我努力接近的更深层次上受到了阻碍。如果我不再抵制我的工人自我和我的艺术家自我的融合，我可能会一直享受完整的自我。
"如果我不再抵制我的工人自我和我的艺术家自我的融合，我可能会一直享受完整的自我。"
艺术家作为自我和设计师作为工作者都形成了我对世界的体验，无论我去哪里，这个身份都伴随着我：公园，杂货店，家，工作。
将这一切结合到一个实践中意味着我可以作为一名平面设计师创造更好的体验，因为我知道作为一名艺术家处理体验是什么样的。我可以创作出更好的艺术作品，因为我有平面设计师的经验，可以将想法转换成大家都能理解的形式。
包含我完整经验的整体实践意味着我可以从独立学科的有限定义中解脱出来，这些定义早在我有机会自己决定之前就被预先确定了。如果我可以重新定义我的职业，作为一名平面设计师，我可以重新定义我在哪里可以成为一名平面设计师。
第2部分：我可以在这里讲道德吗？
我是一名艺术家，在一家大公司做平面设计师。作为一名平面设计师，我的头衔随着工作地点的不同而不同。现在，我的头衔是视觉设计师，但我知道我能做的不仅限于视觉或图形。
在设计师的学科中，几乎没有空间去解释不可避免的社会和文化影响。平面设计职业有很多不道德的地方。就其本身而言，它既不好也不坏，但它也不是中立的。这完全取决于设计师如何做决定，预期的体验，以及他们为谁做决定。
"就其本身而言，[设计]没有好坏之分，但它也不是中性的。"
直到我专门花时间独立地对设计伦理有了更深入的了解，我才能
注：本文“成都企业vi设计”配图为本公司设计作品
