商标设计0的设计目的在于代表企业或品牌的形象，良好的商标设计0建立起品牌和客户之间的联系：
注：本文“商标设计0”配图为本公司设计作品
潘丹工作室是《设计杂志》第五期的特邀设计师。拿起一份《关注设计#05》的"注意力分散"期，深入探究通知、屏幕和未读邮件的涌入是如何塑造我们的思维方式的。
柏林的工作室班丹是一家年轻的平面设计公司，由安里希特和皮娅克里斯特曼领导，描述其致力于“梅尔沃特”的方法。这个棘手的德语单词翻译过来——非常松散——是赋予某物额外价值的意思。这意味着这两人对那种特殊的平面设计感兴趣，这种设计不仅仅是实现一种功能，而是为一个身份、一张海报、一个网站或一张印刷品添加一种新的声音或意义层。
我在柏林克罗伊茨贝格区她们共同工作空间附近的一家德国小酒馆里遇见了这两位女士。他们拿着厚厚的一叠彩色纸质标本向我展示不同的质地、重量和颜色——画廊指南、德国博物馆的目录、铁蓝色的展览传单和当地剧院的纯黄色海报。
美杜莎杂志，第一期。柏林的德国女权杂志。设计者：班丹工作室里克特。来自斯图加特，在发现平面设计之前，她对美术感兴趣：她被这个职业吸引，因为它将几个创意领域联系在一起，促进了与作者、作家、艺术家、建筑师等的密切合作。"我从未质疑过成为一名设计师的决定，"她说。对于克里斯曼来说，她是一个狂热的读者，在巴伐利亚的一个小镇长大，涉猎摄影，平面设计立即将她对讲故事的热爱与她对视觉解释的渴望联系起来。"两者都与形状有关，"她说。
两人一起在莱比锡的高等艺术学校学习平面设计，这是德国最古老的艺术学校之一，拥有与这座城市作为出版中心的独特历史相关的书籍艺术传统。在那里，他们自然而然地开始了实验和合作，并于2015年组建了工作室班丹.他们的关系一直是一个"乒乓"过程，一个"反平衡"的合作。"我们有相同的愿景，"里克特说。"但不同的方法可以实现它——Pia是直观的，有视觉想法，我喜欢建立一个系统。"
潘丹现在已经拥有了一批令人羡慕的思想开放的艺术和文化客户，他们被工作室的“梅尔沃特”及其引人注目的，往往是大量印刷和概念的结果所吸引。2015年斯腾伯格出版社的《作为艺术家的实践》的设计清晰地表达了工作室的解释性和印刷思维。这本书是任何对当代出版感兴趣的人的主要文章选集，探讨了面对不断变化的媒体景观、制度剧变和所有权、作者身份和可及性概念的话语转变，今天出版意味着什么。鉴于这本书的主题，编辑对里克特和克里斯曼将他们自己的观点融入书中持开放态度。
"我们创造了一系列视觉引语"克里斯曼一边翻阅这本笨重的书，一边说道。"有些人粗略地引用了文章，有些人则给文章增加了额外的含义。"
作为艺术实践的出版，2015。设计者：班丹工作室。
传播自《出版即艺术实践》,2015。设计者：班丹工作室。
作为艺术实践的出版，2015。设计者：班丹工作室。
传播自《出版即艺术实践》,2015。设计者：班丹工作室。
传播自《出版即艺术实践》,2015。设计者：班丹工作室。
诗意地——有时美丽，有时顽皮——这些跨页探索了页面上一组单词的视觉体验。他们要求读者关注他们手中的书的物理和形式的本质；很难在文字中迷失，因为工作室班丹的贡献震撼了你的注意力，不断提醒你如何和你在从事什么。一个跨页重复了上一页的内容，但除了"艺术家"、"实践"和"出版"之外，所有的单词都被删除了。另一个跨页编辑了前一页的所有句子，创建了一个无声的排版组合。
也有一个安静的黑色传播点缀着星号；和另一个墨黑色的页面，作为对1759年经典小说《崔斯特瑞姆颜培珊的生活和观点》中臭名昭著的空白页的敬意。原着名的影射了死亡的恐怖，并把伤感的修辞"言语无法表达我当时的感受"的不可表达性发挥到了极致。最后，非常奇妙的是，书中的所有文字层层叠叠，"以强调书的密度，"安说。
"我们当然被这种自由所吸引，"她补充道。"对于我们是设计者，但我们也是贡献者的项目。"
编辑杂志，72期。潘丹工作室的设计这种专注于将书面内容与视觉元素联系起来的做法延伸到了潘丹工作室在《编辑杂志》(编辑杂志)上的工作，这是一份来自莱比锡的文学季刊，自1993年以来一直出版。该杂志最近的投稿包括凯
注：本文“商标设计0”配图为本公司设计作品
