小酒包装设计的设计目的在于代表企业或品牌的形象，良好的小酒包装设计建立起品牌和客户之间的联系：

小酒包装设计思路：

20世纪70年代，在南布朗克斯，嘻哈文化刚刚开始在名为短裤睡衣的大型音乐聚会上形成。在挤满了人的废弃建筑里，一群流行音乐节目主持人开发了一些技术，比如采样、霹雳舞、抓挠、切割和旋转。但是，堵塞的消息并不仅仅通过口头传播：由莱特拉塞特，记号笔、剪切照片和胶水制成的低保真度影印传单被手工分发，沿着住宅区的街道快速传播。几何形状和动作线条与艺术家表演的拼贴画融合在一起，传达着无论什么夜晚的能量——可能由糖山帮、道格e弗瑞斯或流行音乐节目主持人酷海格主持——都在推广。

这些传单中有很大一部分是第二相的作品，这是一位来自布朗克斯的年轻艺术家，他被认为是该市最好的气溶胶作家之一，经常可以在当地的夜晚看到他唱DJ，跳舞或说唱。认识到缺乏宣传材料围绕果酱，第二阶段问嘻哈先锋闪手大师，如果他能设计一个即将到来的活动传单。剩下的就是历史了。他的传单远远超出了纯粹的宣传材料，从装饰艺术、杰克科比漫画书、罗马尔比尔登绘画和漫画中汲取了影响。当艾普丽尔格雷曼在西海岸发起"新浪潮"时，第二阶段在东部有类似的冲动，推动易读性，打破网格（好像网格对他来说很重要),并主要使用无衬线字体。在80年代中期，第二阶段开始艺术指导和共同编辑（与创始人大卫施密德拉普一起)臭名昭著的街头写作和地铁艺术出版物IGTimes .它的国际发行将纽约风格的写作带到了世界各地的城市街道。今天，第2阶段作为一名优秀的艺术家，创作滑板甲板和版画，最近还在创作乙烯基。

第二阶段的布局有助于定义嘻哈运动的美学。然而，尽管嘻哈音乐从布朗克斯黑人青年的一个小音乐场所演变成了今天的全球现象，但他有影响力的设计从未被载入设计史。菲利普梅格斯的《梅格斯平面设计史》和史蒂文海勒的《平面风格》中没有提到他，这两部历史书往往会被纳入设计学校的课程。第二阶段的工作也不是很难完成。

作为21世纪初的一名派对传单设计师，我在小型嘻哈博客上偶然发现了第二相的设计，他的作品对我的工作产生了深远的影响。2014年，我在研究生院研究这些传单时，偶然发现了康奈尔大学的嘻哈档案馆，里面收藏了数百份早期派对传单。在为马里兰艺术学院举办了一场关于非裔美国设计从业者历史的展览后，我开始与当代设计师进行一系列电子邮件交流，第二阶段对他们产生了重大影响。最终，我联系上了那个人本人。接下来是我们的对话，我希望它能表达我在第二阶段的智慧之言、他对自己信仰的奉献以及他的平面设计天才中发现的价值水平。

第二阶段传单。图片来自马里兰艺术学院举办的“为，不为：废黜我们的绝对"展览。在布朗克斯长大，是什么激励你开始创作艺术品？长话短说，我是在音乐中长大的——姐姐的音乐，妈妈的音乐，收音机。那是我的初恋。我想成为一名电台DJ .所以我认为在我们称之为嘻哈音乐之前，我演奏音乐是很自然的事情。我基本上都做到了：跳舞，创作舞蹈，主持，扔果酱，最终升职。

我很感激你认识到我们做的传单设计是"图形艺术",而不仅仅是火车伙计做的一些嘻哈东西。火车文化还不存在的时候我就在画画了。技术上来说，我做了一辈子的艺术。我一直把传单看做广告。这是我做这些事情的最初原因。

除了气溶胶写作，你还接受过其他艺术培训吗？不。事实上如果不是为了拼凑，绘画真的不是我的专长。我喜欢画画和草稿。顺便说一句，用圆珠笔。对你来说嘻哈音乐的特点是什么？

这是秋葵汤。这就是为什么它总是和以前的不一样。这是我们过去文化的延伸…带到了另一个层面。这是生命，这是进化。是生活，是味道。

你认为谁是第一个为嘻哈文化制作传单的艺术家？嗯，整个"第一次"总是很棘手。我经常看到的第一批嘻哈传单是为酷海格早期的70年代即兴表演准备的，甚至在这个词被影射出来之前。我记得是一个叫卡里姆的兄弟做的，然后他就消失了。

我这么说吧：当我去找闪手大师的经理，建议制作广告传单来宣传他们的果酱时，真的没有这样的事情发生，这就是我提出这个建议的原因。你确实有萨尔萨肯尼和伊西萨纳布里亚的大型梅伦格舞海报，但我们并没有像那样真正推广果酱。我认为这是有意义的，所以我开始为闪光做传单，然后浪潮就来了。

你还为谁做过平面设计？除了传单，我还推广文化，为迈克戴夫记录

小酒包装设计文章总结：