vi 基础设计的设计目的在于代表企业或品牌的形象,良好的vi 基础设计建立起品牌和客户之间的联系:
"文化造就设计,设计造就文化"似乎是一个显而易见的说法——这是我们西方的设计作家、设计书呆子和设计师长期以来消化和理解的真理。但是,正如孟买设计织物节(DFF)的创始人桑基特阿夫拉尼所知,这是一件值得注意和重复的事情。
阿夫拉尼在孟买长大,然后在伦敦的威登肯尼迪公司工作,他热衷于在他长大的地方推广设计领域——尤其是因为他在那里建立了自己的公司。"作为一家独立设计工作室,我们注意到在印度开展设计业务的一个主要挑战是招聘人才,"他说。"众所周知,由于低于标准的指导和培训,大多数从印度设计学院毕业的学生没有能力被录用为入门级设计师。"
在他看来,这个问题在一定程度上归因于印度最近出现的一波机构浪潮,这是对学习平面设计新潮流的回应。阿夫拉尼说,这些地方没有为学生"进入(解决问题的)真实世界"做好充分准备印度设计专业的学生也一直缺乏与现实世界设计师互动的途径。
"特别是我这一代的设计师,在成为执业设计师的同时,也在互联网上成长,所以我很遗憾地说,他们的大部分影响都来自西方,"阿夫拉尼说。"我认为世界各地的情况都差不多。平面设计作为一种职业是相当现代的。它始于西方,现在正在四处传播,所以我们和其他国家没什么不同。"
阿夫拉尼是一名自学成才的设计师,但他认为,无论年轻设计师在印度如何学习他们的行业,他们接触的东西基本上都是一样的:在线,而且绝大多数是西方的。虽然平面设计作为一个行业在印度还是一个相当新的概念,但广告行业早已建立,据阿夫拉尼称,大多数设计师最终都进入了广告公司。他表示:"这一切都相当西方化,这不一定是件好事或坏事,但当你接触其他作品的唯一途径是在线时,你会意识到让人们(当地)能够理解的作品有多重要。"。
正是在伦敦,他在威登肯尼迪担任艺术总监,阿夫拉尼意识到欧洲和印度在顶级设计方面的差距;在伦敦,有许多节日、讲座和像爸爸这样的组织来支持和激励设计师。在回到孟买的路上,阿夫拉尼决定是时候采取措施纠正这种不平衡了,创造一些新兴创意者负担得起的东西,同时又像西方的类似活动一样令人振奋和鼓舞。
"当你接触其他作品的唯一途径是在线时,你会意识到让人们(当地)能够理解的作品有多重要。"
阿夫拉尼建议,有一种方法可以传播平面设计的重要、相关和可委托的理念,这成为了创建设计面料节背后的一个基本理念。"我们面临的真正重大的挑战是,脱离世界认识印度的方式——那种真正庸俗的印度艺术"他说。"我们需要打破并重新解释这一点。这就是我们将印度艺术和设计推向全球舞台的方式。"
印度艺术家萨拉纳夫奇的作品,她在设计织物节上发言。在阿夫拉尼看来,印度设计走向"全球舞台"的道路上障碍重重。它始于设计教育体系;他说,不仅仅是因为前面提到的原因,而是为了混淆"艺术"和"设计"。"我们有些学生从设计学院毕业后成为了艺术家,但他们不知道什么是设计,也不知道他们作为设计师应该扮演什么角色,"阿夫拉尼说。"还有一个师资质量的问题。"
他觉得,这个问题因当前关于设计是一个"新市场"的"噪音"而加剧,而企业正在利用这个"新市场"。在印度各地,昂贵的教育机构乐于收取高额费用,却不一定提供有思想或有帮助的课程。任何人都可以教授正确的软件(事实上,自学并不难),但阿夫拉尼认为设计学院应该重新定义他们如何激励学生;他们应该积极寻找最好的(实践中的)设计导师,举办自己的活动,并专注于现实世界中的培训,比如如何与客户打交道。
在阿夫拉尼看来,印度的另一个主要挑战是对平面设计含义的相对狭隘的理解;什么是平面设计工作室;为什么小品牌一开始就应该参与进来。他描述了第一次建立