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数字vi思路：

当疫情大受欢迎，博物馆和画廊关门时，许多人被迫迅速调整他们的节目，以保持与观众的交流，尽管这是强制的物理隔离。你不需要我告诉你，这些结果是一个大杂烩：从富有洞察力的讲座到伪装成展览的幻灯片；与种族主义变焦轰炸机联系不良；从很少有人关注的直播到激动人心的新数字平台。在疫情之前，机构网站通常是提供信息的地方，除此之外别无他物。视频内容和博客通常被用作在建筑物内举行的"真实"展览或活动的宣传材料。这是一个可以理解的决定，当有门票出售以填满房间时，但也感觉错过了一个机会，当网站可以成为与数字领域相关的重要和可访问的文化作品的来源时，我们在数字领域花费了很多（大多数？)的时代。

如果我们可以宣布疫情的一线希望，这可能是一个：这些大规模关闭为机构创造了一个更认真对待他们的数字节目的机会，或者至少为这些节目和产品的开发提供了一个意想不到的时间。纽约文化中心先锋作品出版的新数字平台"广播"无疑就是如此。"一段时间以来，我们一直梦想有一个虚拟的先锋作品，可以超越我们的墙壁。新网站的主编迦娜莱文说："一个只有几个人的小团队花了一年多的时间，进行了一场彻底想象的思想实验，构思了这个广播节目——从设计到观众体验，再到跨学科的内容。"。"然后我们受到了疫情的冲击，在2020年四月，我们比原计划提前9个月推出了测试版。"

5月初——测试版开放一年多一点后——广播全面启动，由先锋工厂的内部设计师丹尼尔肯特(丹尼尔肯特)和设计师安德鲁勒克莱尔(安德鲁勒克莱尔)设计。据该团队称，该广播网站旨在呼应先锋作品本身的特点，在那里不同的人群聚集在展览、表演、夜店和其他连接艺术和科学的节目周围。"该组织鼓励许多不同的人走进门来——作为居民、艺术家、科学家、学生、合作者或游客——实体建筑是所有这些不同的人可以相互碰撞的空间，"勒克莱尔说。这意味着，当你滚动主页时，你会看到一篇关于克隆宠物的文章，哈尼夫阿卜杜勒拉齐布和摩根帕克之间的对话，独立摇滚乐队镶木地板球场的现场表演，以及更多其他内容。

这种涵盖不同格式的不同学科的编辑方法反映在整个网站令人眼花缭乱地使用50种不同的标题字体，其灵感来自独立设计师通过互联网轻松获得的新排版的激增。勒克莱尔说："各种排版的拼凑给我们留下了深刻印象，这是先锋作品作为一个机构的一个恰当的视觉隐喻，我们有兴趣看看我们如何在数字环境中反映自己动手精神、触感和视觉复调。"字体很有表现力，很大胆，从新艺术到Web 3.0都有涉及。根据勒克莱尔的说法，每种字体代表每篇文章的内容，因此随着时间的推移，读者将建立对系统的"潜在理解",以创建更有质感的体验。

有点令人惊讶的是，这个复杂的系统并没有淹没浏览或阅读的过程，部分原因是一致的大小和类型设置，以及受约束的正文字体和整体网站设计。如果有的话，网站的网格结构过于保守。菜单栏将内容组织成不同的格式（视频和音频，但奇怪的是不是文章)和学科（艺术、音乐、科学和技术),与富有表现力的标题相比，看起来几乎是脆弱的。更重要的是，这种严格的学科划分可以说与先锋作品的编辑和策展抱负相矛盾；比撞在一起更孤立。

这种反差可以用广播相对于先锋作品的位置来解释。发布平台和它的新标识位于文化中心网站的其余部分，该网站有一个更小的视觉标识。广播的菜单栏是这两者在视觉上发生冲突的地方，也是思考平台如何相对于其主机工作的有用地方。虽然网站上的许多内容现在都与发生在布鲁克林的事件有关，但在其他地方，网站的编辑似乎在充分利用多媒体功能，同时考虑到数字受众。例如，正在进行的独白系列将科学家和数字艺术家聚集在一起，制作专门为该网站委托的动画讲座，这些讲座既容易看又容易记——与简单的基于缩放的艺术家演讲或学术讲座相去甚远。最近，山姆哈里斯关于自由意志的演讲伴随着安娜普

数字vi文章总结：